Crónica del encuentro de Mercedes Sosa con Charly García que culminó con el disco 'Alta fidelidad'

Cuando la Negra encontraba una canción, llamaba a su autor, le pedía permiso para interpretarla, la estudiaba minuciosamente y luego sabemos lo que ocurría, mágicamente, pasaba a formar parte de su sagrado repertorio.

“Es que con las canciones me pasa lo mismo que con las personas - decía en ‘Cantar la vida’, libro de entrevistas de Leopoldo Brizuela -. Me enamoro de ellas y me juego por ellas, contra viento y marea a veces. No puedo explicar por qué me enamoro, pero no bien lo escucho sé que eso es lo que busca mi voz, mi cuerpo, mi mente, mi vida…”

Y la Negra tuvo muchos amores correspondidos artísticamente, Víctor Heredia, León Gieco, Fito Páez y Charly García.

“Disculpame Fabianchu, yo tengo que decirte que con Mercedes nosotros éramos novios. Pero, se entiende, novios de construir algo, de pensar algo conjunto, de tener una afinidad…”, le dijo, conmovido, Charly a Fabián Matus, hijo de Mercedes Sosa.

Cuándo se encontraron por primera vez Mercedes y Charly García la cantante ya tenía un lugar en la música popular argentina y Charly era Carlitos, un pibe de siete años de oído absoluto que tocaba estupendamente el piano.

La mamá de Charly, Carmen Moreno, era productora de dos programas de radio, de folklore y tango, y era habitual que en el hogar de los García Moreno se realizaran reuniones con artistas. Allí concurrían, entre otros, Eduardo Falú, Ariel Ramírez, Atilio Stampone y por supuesto Mercedes Sosa.

En esos encuentros, la anfitriona, mamá Carmen no se privaba de mostrar las habilidades de su hijo Carlitos tocando el piano con los ojos cerrados o adivinando, de espaldas, las notas que tocaban en el piano.

Tuvieron que pasar algunos años para que Mercedes conozca a Charly. Cuenta Fabián Matus en su libro, ‘La Mami’ (2016): “Mamá se enteró de la existencia de un grupo llamado Sui Generis gracias a Pascual, el hermano de su pareja, Pocho Mazzitelli. En verdad, quien trajo a Sui Generis a casa fui yo porque me encantaba y andaba todo el día con sus casetes, pero fue Pascual quien despertó la curiosidad de la Mamá. Era trompetista de la Sinfónica y cuando escuchó lo que a mí tanto me gustaba dijo: ‘Son canciones hermosas de un compositor clásico. Hace otra música pero tiene una estructura de composición clásica a la que podés hacerle arreglos sinfónicos sin problemas’. Eso quería decir que aquel chiquito que animaba las reuniones en la casa de Carmen de repente se había convertido en un grande, así que la Mamá decidió ponerle atención. Por supuesto, le encantó.”

En febrero de 1982 Charly participó en los recitales en el Teatro Ópera que marcaron el regreso de Mercedes Sosa a nuestro país, acompañando al piano a la Negra que cantaba ‘Cuando ya empiece a quedar solo’. En febrero de 1983, Mercedes realizó una recital en el estadio de Ferro y ahí estuvo Charly tocando el tema de Sui Generis, además de ‘Inconsciente colectivo’.

A fines de ese 1983 salió 'Mercedes Sosa', álbum que contiene clásicos de la talla de ‘María María’, de Milton Nascimento, y ‘La maza’ y ‘Unicornio’, de Silvio Rodríguez (en ‘Unicornio’, Charly realiza un sobrecogedor arreglo con sintetizadores y teclados que envuelven la increíble voz de Mercedes).

La perlita del disco es la versión de ‘Inconsciente colectivo’ cantada a dúo por Mercedes y Milton Nascimento, producida, arreglada y ejecutada por Charly, grabada en Brasil.

Más adelante, en 1990 Mercedes titularía su disco con una canción de Charly, 'De mí', tema que continuó interpretando habitualmente.

Entre marzo y abril de 1996 Charly terminó de grabar su 'Say no More', pero al mismo tiempo ya estaba trabajando en un disco con Mercedes. Le había propuesto a la cantante producir un disco de canciones suyas cantadas por ella (Charly canta también en varios temas pero siempre en segundo plano).

La realización del disco fue problemática, hay que acordar que las diferencias no eran sólo generacionales y de género musical, lo eran también en la metodología de trabajo. Charly era la inspiración y la genialidad que convivían con el caos, la improvisación y las maratónicas sesiones; Mercedes era calma y reposo, el día, la grabación de su voz casi en directo, en una sola toma. Recién en este disco, que fue grabado primero por Charly en varios estudios de España y Argentina, se le realizaron varias tomas de su voz en cada canción para después descartar o combinar dichas tomas.

Un viejo conocido de Charly, Joey Blaney, fue el co-productor. Luego de muchos inconvenientes terminó mezclando las cintas en Nueva York y el disco salió a la calle en 1997. Contenía doce canciones al puro estilo García con veintidós años de diferencia entre ‘Cuando ya empiece a quedar solo’ hasta la flamante en ese momento, ‘Cuchillos’. Intervienen una lista larga de músicos, desde los de la banda de Charly hasta figuras como Pedro Aznar, Nito Mestre, Andrés Calamaro y Alfredo Alcón. Si bien hay temas rápidos en el que se la escucha forzada en la mayoría de las canciones Mercedes se eleva y nos eleva con su interpretación. La Negra le da otra significación a la música de García apoderándose de las letras con su presencia, brindándole mayor entidad.

Mercedes quería titular el disco ‘Somos de acá’, extraído de una canción de Charly, ‘Los sobrevivientes’; y Charly quería ponerle el menos sutil ‘De acá’, incluso ya tenía ideada la portada: Alberto Olmedo haciendo el consabido gesto. Finalmente fue 'Alta Fidelidad'.

En junio de 2009 salió el segundo volumen de 'Cantora', allí estaban Mercedes y Charly cantando ‘Desarma y sangra’, el último tema que cantarían juntos. Cuatro meses más tarde nos dejaba la Negra, Mercedes Sosa, la madre de la canción argentina.